Milliseid isiklikke probleeme saab elusid uurides lahendada ja miks ei võiks Jumalat lavale tuua? Vestlus tänavu 10-aastaseks saava agiodraama metoodika autori Leonid Ogorodnoviga.
Psühholoogia: "Agio" on kreeka keeles "püha", aga mis on hagiodraama?
Leonid Ogorodnov: Kui see tehnika sündis, lavastasime pühakute elu psühhodraama ehk dramaatilise improvisatsiooni abil etteantud süžeel. Nüüd defineeriksin hagiodraama laiemalt: see on psühhodramaatiline teos Püha Traditsiooniga.
Lisaks eludele hõlmab see ikoonide lavastust, pühade isade tekste, kirikumuusikat ja arhitektuuri. Näiteks pani minu õpilane, psühholoog Julia Trukhanova templi sisemuse.
Interjööri paigaldamine - kas see on võimalik?
Kõike, mida saab käsitleda tekstina kõige laiemas tähenduses ehk organiseeritud märgisüsteemina, on võimalik panna. Psühhodraamas võib iga objekt leida oma hääle, näidata iseloomu.
Näiteks "Templi" lavastuses olid rollid: veranda, tempel, ikonostaas, lühter, veranda, templi astmed. “Sammud templisse” rolli valinud osaleja koges arusaama: ta mõistis, et see pole pelgalt trepp, need sammud on teejuhid igapäevaelust sakraalsesse maailma.
Lavastuses osalejad – kes nad on?
Selline küsimus hõlmab koolituse arendamist, kui määratakse sihtrühm ja luuakse sellele toode. Aga ma ei teinud midagi. Hagiodraamasse sattusin sellepärast, et see oli minu jaoks huvitav.
Panin siis kuulutuse üles ja helistasin ka sõpradele ja ütlesin: "Tulge, teil on vaja ainult toa eest maksta, mängime ja vaatame, mis saab." Ja tuli ka huvilisi, neid oli päris palju. Lõppude lõpuks on veidrikuid, kes on huvitatud XNUMX. sajandi ikoonidest või Bütsantsi pühadest lollidest. Sama oli ka hagiodraamaga.
Agiodraama — terapeutiline või hariv tehnika?
Mitte ainult teraapiline, vaid ka hariv: osalejad mitte ainult ei mõista, vaid saavad isikliku kogemuse sellest, mis on pühadus, kes on apostlid, märtrid, pühakud ja teised pühakud.
Mis puutub psühhoteraapiasse, siis hagiodraama abil saab lahendada psühholoogilisi probleeme, kuid selle lahendamise meetod erineb klassikalises psühhodraamas omast: sellega võrreldes on hagiodraama muidugi üleliigne.
Agiodraama võimaldab teil kogeda pöördumist Jumala poole, minna kaugemale oma "minast", saada rohkemaks kui oma "mina"
Mis mõtet on tuua lavastusse pühakuid, kui saab panna lihtsalt ema ja isa? Pole saladus, et enamik meie probleeme on seotud vanemate ja laste suhetega. Lahendus sellistele probleemidele peitub meie “mina” valdkonnas.
Agiodraama on süstemaatiline teos transtsendentaalsete, antud juhul religioossete, vaimsete rollidega. "Transcendentne" tähendab "piiri ületamist". Muidugi saab piiri inimese ja Jumala vahel ületada ainult Jumala abiga, kuna see on Tema poolt kehtestatud.
Aga näiteks palve on pöördumine Jumala poole ja “palve” on transtsendentaalne roll. Agiodraama võimaldab teil kogeda seda pöördumist, minna - või vähemalt proovida - kaugemale omaenda «mina» piiridest, saada enamaks kui teie «mina».
Ilmselt seavad sellise eesmärgi endale peamiselt usklikud?
Jah, eelkõige usklikud, aga mitte ainult. Ikka «sümpaatne», huvitatud. Kuid töö on üles ehitatud teisiti. Paljudel juhtudel võib hagiodramaatilist tööd usklikega nimetada ulatuslikuks meeleparanduseks ettevalmistamiseks.
Usklikel on näiteks kahtlused või viha, nurisemine Jumala vastu. See takistab neil palvetamast ja Jumalalt midagi palumast: kuidas esitada taotlus kellelegi, kelle peale ma olen vihane? See on juhtum, kus kaks rolli jäävad kokku: palvetaja transtsendentaalne roll ja vihase psühholoogiline roll. Ja siis on hagiodraama eesmärk need rollid eraldada.
Miks on rollide eraldamine kasulik?
Sest kui me ei jaga erinevaid rolle, siis tekib meie sees segadus ehk Jungi sõnutsi «kompleks» ehk siis mitmesuunaliste vaimsete tendentside sasipundar. See, kellega see juhtub, ei ole sellest segadusest teadlik, vaid kogeb seda — ja see kogemus on teravalt negatiivne. Ja sellelt positsioonilt tegutsemine on üldiselt võimatu.
Sageli on Jumala kuju sugulastelt ja sõpradelt kogutud hirmude ja lootuste punt.
Kui tahtepingutus toob meile ühekordse võidu, siis “kompleks” naaseb ja muutub veelgi valusamaks. Kui aga rollid eraldada ja nende hääli kuulda, saame neist igaühest aru ja võib-olla ka nõustume. Klassikalises psühhodraamas seatakse ka selline eesmärk.
Kuidas see töö käib?
Kord lavastasime suurmärtri Eustathius Placise elu, kellele Kristus ilmus hirve kujul. Eustathiuse rollis olnud klient koges Hirve nähes ühtäkki kõige tugevamat ärevust.
Hakkasin küsima ja selgus, et ta seostas Hirve oma vanaemaga: ta oli võimukas naine, tema nõudmised olid sageli üksteisega vastuolus ja tüdrukul oli sellega raske toime tulla. Pärast seda lõpetasime tegeliku hagiodramaatilise tegevuse ja liikusime edasi klassikalise pereteemalise psühhodraama juurde.
Olles tegelenud vanaema ja lapselapse suhetega (psühholoogilised rollid), pöördusime tagasi elu juurde, Eustathiuse ja Hirve juurde (transtsendentaalsed rollid). Ja siis sai pühaku rollist klient armastusega, hirmu ja ärevuseta Hirve poole pöörduda. Nii me lahutasime rollid, andsime Jumalale - Bogovo ja vanaema - vanaema.
Ja milliseid probleeme lahendavad uskmatud?
Näide: Võistleja kutsutakse alandliku pühaku rolli, kuid see roll ei õnnestu. Miks? Teda takistab uhkus, mida ta isegi ei kahtlustanud. Töö tulemus ei pruugi sel juhul olla probleemi lahendus, vaid vastupidi, selle sõnastus.
Väga oluline teema nii usklike kui ka mitteusklike jaoks on projektsioonide eemaldamine Jumalast. Kõik, kes on psühholoogiaga vähegi kursis, teavad, et mees või naine moonutab sageli partneri kuvandit, kandes talle üle ema või isa tunnused.
Midagi sarnast juhtub ka jumalapildiga – see on sageli sugulastelt ja sõpradelt kogutud hirmude ja lootuste puntras. Hagiodraamas saame need projektsioonid eemaldada ja siis taastub võimalus suhelda nii Jumala kui ka inimestega.
Kuidas sa hagiodraama juurde jõudsid? Ja miks nad psühhodraamast lahkusid?
Ma ei käinud kuskil: juhin psühhodraama gruppe, õpetan ja töötan individuaalselt psühhodraama meetodil. Aga kõik oma erialal otsivad «kiipi», nii et hakkasin otsima. Ja sellest, mida ma teadsin ja nägin, meeldis mulle kõige rohkem mütodraama.
Pealegi huvitasid mind just tsüklid, mitte üksikud müüdid, ja on soovitav, et selline tsükkel lõppeks maailmalõpuga: universumi sünd, jumalate seiklused, mis kõigutavad maailma ebastabiilset tasakaalu, ja see pidi millegagi lõppema.
Kui rollid eraldada ja nende hääli kuulda, saame neist igaühest aru ja võib-olla nõustume nendega
Selgus, et selliseid mütoloogilisi süsteeme on väga vähe. Alustasin Skandinaavia mütoloogiaga, siis läksin üle juudi-kristliku «müüdi» peale, panin tsükli Vana Testamendi järgi. Siis mõtlesin Uue Testamendi peale. Aga ma uskusin, et Jumalat ei tohi lavale tuua, et mitte tekitada Tema kohta projektsioone, mitte omistada Temale meie inimlikke tundeid ja motivatsiooni.
Ja Uues Testamendis tegutseb Kristus kõikjal, kus jumalik eksisteerib koos inimloomusega. Ja ma mõtlesin: Jumalat ei saa panna - aga võite panna inimesi, kes on Talle kõige lähedasemad. Ja need on pühakud. Kui vaatasin «mütoloogiliste» silmade elusid, hämmastas mind nende sügavus, ilu ja tähenduste mitmekesisus.
Kas hagiodraama on teie elus midagi muutnud?
Jah. Ma ei saa öelda, et minust on saanud koguduse liige: ma ei ole ühegi koguduse liige ega osale aktiivselt kirikuelus, kuid tunnistan ja võtan armulauda vähemalt neli korda aastas. Tundes, et mul ei ole alati piisavalt teadmisi õigeusu elukonteksti hoidmiseks, läksin õppima Püha Tihhoni õigeusu humanitaarülikooli teoloogiat.
Ja professionaalsest vaatenurgast on see eneseteostuse tee: süsteemne töö transtsendentaalsete rollidega. See on väga inspireeriv. Püüdsin mittereligioosses psühhodraamas tutvustada transtsendentaalseid rolle, kuid see ei köitnud mind.
Olen huvitatud pühakutest. Ma ei tea kunagi, mis sellest pühakust lavastuses edasi saab, milliseid emotsionaalseid reaktsioone ja tähendusi selle rolli tegija avastab. Pole veel olnud juhust, kus ma poleks enda jaoks midagi uut õppinud.